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Bayer" obra de Wolfgan Weingart |
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LA REVISIÓN DEL ESTILO INTERNACIONAL
El diseño tipográfico en los años
70 se configura en torno a la experimentación que la fotocomposición
proporciona y que permite que los tipos se compriman, se superpongan unos a otros
y se fuercen hasta el límite de la legibilidad creando de esta manera un
claro estilo contemporáneo, y la creación de empresas que canalizan
la fuerte creación de nuevos tipos. En
efecto, en 1970 Herb Lubalin y Aaron Burns crean la International Typeface Corporation
(ITC) con el fin de comercializar nuevos diseños tipográficos que
suministrarían a otros fabricantes de tipos y de composición tipográfica.
Empezando por el propio archivo de los fundadores se dio también entrada
a las creaciones de otros diseñadores y los derechos de autor se pagarían
por el uso del tipo, de esta forma también el diseñador saldría
beneficiado. Los primeros tipos que ITC comercializó fueron entre otros:
Souvenir (Ed Benguiat 1970), American Typewriter (Joel Kaden y Tony Stan 1974)
y el Avant Garde (Herb Lubalin 1964). En
cuanto al diseño en si, y tras casi dos décadas de permanencia del
estilo internacional, este se empieza a ver cuestionado y curiosamente la principal
reacción se produce en la tierra que le vio nacer Suiza, de la mano del
diseñador Wolfgang Weingart. Weingart
comenzó a dar clases en la Escuela de Diseño de Basilea en 1968
y su posicionamiento respecto al estilo internacional dominante fue el de cuestionar
el ángulo recto y la retícula animando a sus alumnos a que buscaran
otra disposición tipográfica que no partiera de una aplicación
sistemática de unos conceptos sino de la propia expresividad del tipo.
Al poco lo que era una formulación radical que buscaba desmarcarse de la
ortodoxia que representaba el estilo internacional se convirtió a su vez
en otro estilo que se dio a conocer como New wave y cuyos rasgos comunes consistían
en las inversiones del tipo, bloques de texto escalonados, diferentes espaciados,
subrayados, etc. así como el uso de la fotografía con una trama
fuerte que le daba más aspecto de grafismo que de obra realista. Otro
tipo de reacción fue el que ocurrió a finales de la década
de 1970 y que fue protagonizado por el grafismo asociado a la aparición
del movimiento punk en Inglaterra. Aparecieron una serie de diseñadores,
principalmente en Inglaterra, que consolidaron su obra no por la estética
que crearon sino por la libertad y sentimiento con que dotaron a sus obras utilizando
para ello las emociones antes que la razón y vapuleando las normas históricas
establecidas. Si bien no se extendió mucho en el tiempo su aparición
fue verdaderamente convulsiva.

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